La Sirenita

 

La Sirenita. Título original: The Little Mermaid

Director: Rob Marshall

Actores: Halle Bailey, Jonah Hauer King, Melissa MacCarthy, Javier Bardem, Noma Dumezweni, Art Malik. (Voces de:) Daveed Diggs, Awkwafina, Jacob Tremblay

Guion: David Magee

Productores: Rob Marshall, Lin Manuel Miranda, Marc Platt, John DeLuca

Montaje: Wyatt Smith

Fotografía: Dion Beebe

Música: Alan Menken

Producción: Walt Disney Pictures, Lucamar Productions, Marc Platt Productions

Como ya recordábamos incluso en sus momentos más bajos, las adaptaciones de éxitos animados con personajes reales son la nueva gallina de huevos de oro (otra) para Disney y evidentemente van a exprimirla hasta el final y si algo ha demostrado los recientes taquillazos de El Rey León, La Bella y la Bestia o Aladdin es que sus clásicos noventeros, los de la infancia de los padres que ahora llevan a los críos al cine son un filón inagotable, así que era cuestión de tiempo que La Sirenita, uno de los primeros títulos que revivió a la alicaída Disney y la volvió a llevar a dominar el panorama cinematográfico llegara a nuestras pantallas. 

Fast & Furious X

 

Fast & Furious X. Título original: Fast X

Director: Louis Leterrier

Actores: Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Jason Momoa, Tyrese Gibson, John Cena, Jordana Brewster, Ludacris, Jason Statham, Helen Mirren, Brie Larson, Scott Eastwood, Charlize Theron, Nathalie Emmanuel, Sung Kang, Daniela Melchior, Alan Ritchson, Rita Moreno

Guion: Dan Mazeau, Justin Lin, Gary Scott Thomas

Productores: Vin Diesel, Justin Lin, Jeff Kirschenbaum, Neal H Moritz, Samantha Vincent

Montaje: Dylan Highsmith, Kelly Matsumoto, Corbin Mehl

Fotografía: Stephen F Windon

Música: Brian Tyler

Producción: Universal Pictures, One Race Films, Original Film, Perfect Storm Entertaniment, China Film Co Ltd

Estoy seguro que dentro de unos años se estudiará la saga Fast & Furious como algo totalmente inédito y tal vez inexplicable en la industria del cine, como una saga consigue revivir, reinventarse y sobrevivir a todo y contra todo, recordemos que desde una entrega inicial basada en el por aquel entonces pujante mundo del tunning hasta hoy, la franquicia (porque ya lo es) ha pasado por el abandono de varios de sus protagonistas, desde el fundacional Diesel hasta el emergente Dwayne Johnson y la tragedia de la muerte de Paul Walker y mientras la saga ha ido reinventándose desde sus inicios como película de ladrones macarras, pasando al espionaje internacional, los apuntes superheroicos o los coqueteos con la ciencia ficción, todo ha pasado en Fast & Furious y lo más importante, todo puede pasar, porque si hay algo que sabe el espectador y es lo que probablemente le arrastre a la taquilla una vez tras otra es que aquí TODO VALE.

Guardianes de la Galaxia Vol.3

 

Guardianes de la Galaxia Vol.3. Título original: Guardians of the Galaxy Volume 3

Director: James Gunn

Actores: Chris Pratt, Zoe Saldana, Chukwudi Iwuji, Will Poulter, Karen Gillan, Dave Bautista, Pom Klementieff, Sean Gunn. (Voces de) Bradley Cooper, Vin Diesel, Maria Bakalova.

Guion: James Gunn

Productores: Kevin Feige, David J Grant, Lars P Winther, Victoria Alonso, Louis D'Esposito

Montaje: Greg D'Auria, Fred Raskin

Fotografía: Henry Braham

Música: John Murphy

Producción: Marvel Entertainment, Troll Court Entertainment, Marvel Entertainment

Guardianes de la Galaxia fue una apuesta atrevida de Marvel, mucho más de lo que pudiera parecer hoy casi una década después y es que aunque el MCU estaba en pleno apogeo por aquel entonces, esta fue una auténtica prueba de fuego, sin estrellas de relumbrón entre sus protagonistas y con un director con poca experiencia al mando. Y si bien nunca ha sido una de las franquicias más taquilleras si que es cierto que su impacto a nivel popular es incalculable manteniendo sus protagonistas un nivel de popularidad a la altura de las grandes estrellas de la franquicia.

Si el riesgo por aquel entonces era confiar en gente casi desconocida como James Gunn o Chris Pratt, casi una década después el cierre de esta trilogía supone perder a auténticas estrellas y sobre todo una sensación de final del viaje como no sentíamos desde el díptico Infinity War - EndGame.

20.000 especies de abejas

 

20.000 especies de abejas

Directora: Estíbaliz Urresola Solaguren

Actores: Sofía Otero, Patricia López Arnaiz, Ane Gabarain, Itziar Lazkano, Sara Cozar, Martxelo Rubio, Miguel Garcés

Guion: Estíbaliz Urresola Solagure

Productores: Valérie Delpierre, Lara Izagirre

Montaje: Raúl Barreras

Fotografía: Gina Ferrer

Música:

Producción: Especies de abejas, EiTB, Gariza Films, Inicia Films, ICAA

Es evidente el retorno del cine español a lo rural en sus historias, O que arde, As Bestas o Alcarràs son algunas de las películas de estos últimos años que utilizan esa vuelta a las raíces como elemento predominante en lo que quieren contar, con ello a priori parece lógico introducir la opera prima de Estíbaliz Urresola en este grupo con el que si bien comparte similitudes también se separa al utilizar ese entorno no como protagonista si no como herramienta en la catarsis de sus personaje.

Air

 

Air

Director: Ben Affleck

Actores: Matt Damon, Ben Affleck, Viola Davis, Jason Bateman, Chris Tucker, Marlon Wayans, Chris Messina, Julius Tennon, Damian Delano Young

Guion: Alex Convery

Productores: Ben Affleck, Matt Damon, Madison Ainley, Jason Michael Berman, David Ellison, Peter Guber, Jeff Robinov, Jesse Sisgold, Jon Weinbach

Montaje: William Goldenberg

Fotografía: Robert Richardson

Música:

Producción: Amazon Studios, Artist Equity, Mandalay Pictures, Skydance Media

El cine más mainstream hollywoodiense tiene sus rachas, la mayoría de ellas son modas que van y vienen, desde el cine de catástrofes hasta las películas de época, el western, los grandes monstruos, casi cualquier temática tiene posibilidades de volver a las grandes pantallas y es que los grandes estudios suelen coincidir en ideas, probablemente por aquello de subirse a la ola del éxito y no arriesgar demasiado. Sin embargo es bastante probable que pocos vieran venir esta nueva moda, hubo biopics de grandes empresarios si, La Red Social de hecho marcó un antes y un después que no supieron seguir los biopics de Steve Jobs pero el siguiente paso ha sido que sean los propios productos los protagonistas de las películas, así ha llegado a plataformas la sorprendentemente notable Tetris, se aproximan los estrenos de películas sobre la Blackberry y el pinball y una de los films del momento es Air, la historia tras el acuerdo comercial entre Michael Jordan y Nike que marcó un hito a nivel deportivo.

John Wick 4

 

John Wick 4. Título original: John Wick Chapter 4

Director: Chad Stahelski

Actores: Keanu Reeves, Donnie Yen, Ian McShane, Laurence Fishburne, Bill Skarsgard, Shamier Anderson, Rina Sawayama, Hiroyuki Sanada, Scott Adkins

Guion: Shay Hatten, Michael Finch

Productores: Basil Iwanyk, Erica Lee, Chad Stahelski

Montaje: Nathan Orloff

Fotografía: Dan Laustsen

Música: Tyler Bates, Joel J Richard

Producción: Lionsgate, Thunder Road Pictures, Summit Entertainment, 87Eleven Entertainment

En 2014 una película que parecía sacada de otro tiempo llegó para sorprendernos a todos, un proyecto casi indie dirigido por un especialista en artes marciales y coordinador de escenas de riesgo y protagonizado por el aún no resucitado para el gran público Keanu Reeves. Como si estuviéramos en plenos ochenta, los aficionados a la acción hablaban de un tal John Wick y su leyenda crecía más y más por las dificultades para verla como la cinta que nunca estaba disponible en el videoclub. La simplicidad de su argumento pero sobre todo la brutalidad de sus escenas de acción conquistaron a un público deseoso de nuevos iconos del género.

Por supuesto el éxito conlleva concesiones y su secuela Pacto de sangre necesitaba expandir ese universo desarrollando todo lo que en la primera entrega apenas se lograba intuir, pero consiguiendo integrarlo de manera orgánica en la esencia principal del personaje y la acción.

Sin embargo a partir de Parabellum, la tendencia de la saga comenzó a cambiar dando más importancia a los rituales y tradiciones del Hotel Continental y las sociedades de asesinos que al propio personaje y su historia personal y este capítulo cuarto, ha sido la culminación de esta deriva.

¡Shazam! La furia de los dioses

 

¡Shazam! La furia de los dioses. Título original: Shazam! Fury of the Gods

Director: David F Sandberg

Actores: Zachary Levy, Asher Angel, Jack Dylan Grazer, Helen Mirren, Lucy Liu, Rachel Zegler, Grace Caroline Currey, Djimon Honsou

Guion: Henry Gayden, Chris Morgan 

Productores: Peter Safran, Geoff Johns, Walter Hamada

Montaje: Michael Aller

Fotografía: Gyula Pados

Música: Christophe Beck

Producción: DC Entertainmente, Warner Bros, New Line Cinema

En pleno totum revolutum del DCEU, tras la bomba nuclear que supuso el fracaso de Justice League y antes de que la terrible turra de los nostálgicos del Snyderverse llegara a nuestras vidas virtuales, Shazam supuso un soplo de aire fresco dentro del universo cinematográfico DC, una película tremendamente imperfecta si y que acumulaba aciertos y errores casi a la misma velocidad pero a la que era imposible no mirar con cierta simpatía y cariño ya fuera simplemente por su propuesta.

Cuatro años después y aunque pareciera imposible, el universo DC está más convulso aún, con un próximo reinicio a las puertas, pero todavía estrenando los restos del proyecto anterior y sin tener demasiado claro aún que permanece y que queda en el olvido. Frente a ello ¡Shazam! La furia de los dioses nos sorprende no siendo solo una secuela muy superior a su original si no también una vía aún no explorada y repleta de posibilidades para el nuevo universo DC.

Scream VI

 

Scream VI

Director: Tyler Gillet, Matt Bettineli Olpin

Actores: Melissa Barrera, Jenna Ortega, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Courtney Cox, Hayden Panettiere, Dermot Mulroney, Jack Champion, Liana Liberato, Samara Weaving

Guion: James Vanderbilt, Guy Busick

Productores: William Sherak, Paul Neinstein, James Vanderbilt

Montaje: Jay Prychidny

Fotografía: Brett Jutkiewicz

Música: Sven Faulconer, Brian Tyler

Producción: Paramount Pictures, Radio Silence Productions, Project X Entertainment, Spyglass Entertainment, Quebec Production Services Tax Credits

En plena época de sagas, precuelas, secuelas, recuelas, reboots, Scream VI da su clave en sus primeros minutos, "esto es una franquicia" explica nuestra guía de la nueva generación, con todo lo que ello implica de respeto y veneración a las sagas anteriores, curioso sin embargo cuando la nueva entrega se ha estado promocionando desde el principio como una ruptura con lo anterior con nuevas reglas y nuevo escenario. Y esta lucha interna del film va a ser la que nos traiga sus peores y mejores momentos.

Ellas hablan

 

Ellas hablan. Título original: Women talking

Directora: Sarah Polley

Actrices: Claire Foy, Jessie Buckley, Rooney Mara, Michelle McLeod, Ben Wishaw, Frances McDormand, Kate Hallet, Liv McNeil

Guion: Sarah Polley, Miriam Toews (Adaptación del libro de Miriam Toews)

Productores: Frances McDormand, Jeremy Kleiner, Dede Gardner, 

Montaje: Christopher Donaldson, Roslyn Kalloo

Fotografía: Luc Montpellier

Música: Hildur Gudnadottir

Producción: Her / Say Productions, Plan B Entertainment

Ellas hablan comienza con un clarificador mensaje, "Lo que sigue es un acto de imaginación femenina" que responde directamente a la cuestión que la voz narradora del film exponía un par de minutos antes cuando nos relataba la respuesta de los hombres a las acusaciones de violación de las mujeres de una colonia religiosa: actos de satanás, tal vez de fantasmas o aún peor, "un acto de imaginación salvaje femenina".

Ant-man y la avispa: Quantumania

 

Ant-man y la avispa: Quantumania. Título original: Ant-man and the wasp: Quantumania

Director: Peyton Reed

Actores: Paul Rudd, Evangeline Lilly, Jonathan Majors, Kathryn Newton, Michelle Pfeiffer, Michael Douglas, Bill Murray

Guion: Jeff Loveness

Productores: Kevin Feige, Stephen Broussard

Montaje: Adam Gerstel, Laura Jennings

Fotografía: Bill Pope

Música: Christophe Beck

Producción: Marvel Studios, TrueNorth Productions, Walt Disney Pictures

Que Marvel está en un momento de cierta confusión tras EndGame y la despedida de sus principales baluartes es algo que ya ha dejado claro su errática Fase 4 o su (seamos generosos) extraña política de series en Disney +, que decidan arrancar su Fase 5 y sobre todo presentar al villano principal que va a vertebrarlo todo en la película de un persona absolutamente secundario en su MCU es algo que a priori puede arquearnos más la ceja aún.

Más todavía cuando las habituales críticas generosas de los medios previas al estreno que en otros tiempos repetían sin parar el mantra de la "la mejor película de Marvel desde ..." en esta ocasión se han puesto casi unanimemente de acuerdo para revolcar en el fango esta Quantumania.

Project Wolf Hunting

 

Project Wolf Hunting

Director: Kim Hong Sun

Actores: Seo In Guk, Dong Yoon Jan, Jung So Min, Gwi hwa Choi, Dong il Sung, Park Ho San, Chang Sheok Ko, Jang young Nam, Son Jong hak, Lee Sung wook, Moon Sung jung, Ji Yoon Hong

Guion: Kim Hong Sun

Productores: Gu Seong Mok

Montaje: Min Kyeong Shin

Fotografía: Ju Hwan Yun

Música:

Producción: Cheum Film, Contents G

En todas las ediciones del festival de Sitges, siempre hay una película que los aficionados destacan por encima de las demás, no como la mejor muchas veces, ni siquiera como la más premiada, si no como "la que hay que ver", hablamos de películas a veces tan exitosas como Train to Busan, otras tan injustamente olvidadas como I am a Hero, algunas que consiguen salir del anonimato gracias precisamente al ruido que provocan en festivales como éste y su paso por plataformas como The Night come for us u otras que por sus propia idiosincracia no consiguen salir de su nicho pero si son recordadas entre sus seguidores como The Sadness.

No es demasiado complicado observar los rasgos comunes entre ellas: origen asiático y altas dosis de acción y/o violencia. En la pasada edición la película que no paraba de oirse entre conversaciones de los fans fue sin ningún género de dudas y fundido de altavoz mediante, la espectacular Project Wolf Hunting.

Los Fabelman

 

Los Fabelman. Título original: The Fabelmans

Director: Steven Spielberg

Actores: Michelle Williams, Paul Dano, Gabriel LaBelle, Seth Rogen, Judd Hirsch, Mateo Zoryan, Keeley Karsten, Alina Brace, Julia Butters, Birdie Borria, Sam Rechnes, Oakes Fegley, David Lynch

Guion: Tony Kushner, Steven Spielberg

Productores: Kristie Macosko Krieger, Steven Spielberg, Tony Kushner

Montaje: Sarah Broshar, Michael Kahn

Fotografía: Januz Kaminsky

Música: John Williams

Producción: Amblin Entertainment, Universal Pictures, Amblin Partners, Reliance Entertaniment

Antes de comenzar la película, Steven Spielberg aparece en la gran pantalla y además de darnos las gracias por asistir mientras recuerda la importancia de la experiencia colectiva en una sala de cine nos habla de cartas de amor al cine y a la familia, así que los clichés ya están gastados antes de empezar. También el del cineasta que decide reflexionar sobre su propia vida como están haciendo algunos de sus compañeros más jóvenes en los últimos años, pero aquí hay algo diferente y es que Spielberg hablando sobre Spielberg no se puede parecer a nada, porque el director de cine más influyente de prácticamente la última mitad de siglo aportando su versión sobre las claves que han marcado su carrera no puede compararse a nada.

Tár

 

Tar

Director: Todd Field

Actores: Cate Blanchett, Noemie Merlant, Nina Hoss, Mark Strong,

Guion: Todd Field

Productores: Todd Field, Scott Lambert, Alexandra Milchan, Sebastian Fahr Brix, Cate Blanchett

Montaje: Monika Willi

Fotografía: Florian Hoffmeister

Música: Hildur Gudnadottir

Producción: Focus Features, Standard Film Company, EMJAG Productiones

Hay películas que dejan claras sus intenciones desde el principio pero lo de Tár va más allá porque se atreve a hacerlo directamente con sus títulos de crédito. Troleo (divertidísimo y lleno de significado) aparte, el regreso de Todd Field tras 16 años de ausencia y varios proyectos caídos por el camino, es una película llamada a reventar expectativas y crear bandos enfrentados.

Decision to leave

 

Decision to leave. Título original: Heojil kyolshim

Director: Park Chan Wook

Actores: Park Hae Il, Tang Wei, Lee Jung hyun, Go Kyung Pyo, Shin Young Kim, Jung Young Sook, Seung mok Yoo, Teo Yoo, Jeong Min Park, Seo Hyun woo

Guion: Park Chan Wook, Chung Seo kyung

Productores: Park Chan Wook, Back Ji Sun, Ko Dae Seok

Montaje: Kim Sang Beom

Fotografía: Kim Ji Yong

Música: Cho Young Wuk

Producción: C J Entertainment, Moho Film

A comienzos de los 2000 el cine coreano comenzó a conquistar el resto del mundo y entre nombres tan importantes como Bong Jon Hoo o Kim Ki Duk la figura de Park Chan Wook destacaba por encima de todos, con su trilogía sobre la venganza a la cabeza y Oldboy volando la cabeza de todo el mundo cinematográfico occidental. 

Dos décadas después, Chan Wook vuelve a demostrar su maestría con Decision to leave, un nuevo giro a su filmografía, que mezcla todos sus tics y obsesiones con nuevos ingredientes.

Araña Sagrada

 

Araña Sagrada. Título original: Holy Spider

Director: Ali Abbasi

Actores: Zar Amir Ebrahimi, Mehdi Bajestani, Forouzan Jamshidnejad, Arash Ashtiani

Guion: Ali Abbasi, Afshin Kamran Bahrami, Jonas Wagner

Productores: Ali Abbasi, Sol Bondy, Jacob Jarek, Zar Amir Ebrahimi

Montaje: Olivia Neergaard Holm, Hayedeh Safiyari

Fotografía: Nadim Carlsen

Música: Martin Dirkov

Producción: Profile Pictures, One Two Films, Nordisk Film Production, Wild Bunch International, Why Not Productions

Tras impactar al planeta cinematográfico con la sorprendente Border, deconstruyendo y dando un nuevo e interesantísimo aire fresco al género fantástico, había muchas ganas de lo nuevo de Ali Abbasi que sin embargo en su segunda película ha decidido dar un giro de 180 grados a su carrera y es que aunque Araña Sagrada se pueda interpretar como un thriller la mirada del director iraní se centra mucho más en lo político y en lo social.

Operación Fortune: El gran engaño

 

Operación Fortune: El gran engaño. Título original: Operation Fortune: Ruse de guerre

Director: Guy Ritchie

Actores: Jason Statham, Aubrey Plaza, Hugh Grant, Josh Harnett, Cary Elwess, Bugzy Malone, Eddie Marshan

Guion: Ivan Atkinson, Marn Davies, Guy Ritchie

Productores: Ivan Atkinson, Bill Block, Steven Chasman, Jason Statham

Montaje: James Herbert

Fotografía: Alan Stewart

Música: Christopher Benstead

Producción: Miramax, STX Films, Tencent Pictures

Catalogar la carrera de Guy Ritchie cono irregular es tan cierto como generoso y es que poco parece quedar del director que acumulaba un film de culto tras otro uniendo su estilo videoclipero a guiones tan efectivos como efectistas plagados de personajes carismáticos y un perfecto maridaje entre humor negro y violencia. 

Entre su archiconocido matrimonio con Madonna y su paso a las grandes compañías para dirigir blockbusters más o menos impersonales, siempre hemos tenido la esperanza de recuperar al viejo Ritchie algo que también parece anhelar el propio director, porque entre superproducciones con injusto recibimiento (Operación U.N.C.L.E o la divertidísima e injustamente denostada Rey Arturo: La leyenda de Excalibur, nos haremos el favor de hacer como si de lo de Aladdin no hubiera pasado) y reinvenciones y cambios de estilo en las que ni el propio director parece haber confiado, aunque Despierta la furia sea su mejor película en más de una década, siempre permanece su deseo de volver a su viejo estilo, recuperar sus repartos corales y sus guiones afilados, ya lo intentó con triste resultado en The Gentlemen: Los señores de la mafia y Operación Fortune: El gran engaño es un nuevo y fallido intento.