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miércoles, 15 de febrero de 2017

Moonlight

Moonlight

Director: Barry Jenkins

Actores: Alex Hibbert, Ashton Sanders, Trevante Rhodes, Mahershala Ali, André Holland, Jharrel Jerome, Naomie Harris, Jannelle Monae

Guión: Barry Jenkins y Tarell Alvin McCraney

Productores: Dede Gardner, Brad Pitt, Jeremy Kleiner, Adele Romanski

Montaje: Joi McMillon y Nat Sanders

Fotografía: James Laxton

Música: Nicholas Britell

Producción: A24, Plan B Entertainment



"A la luz de la luna todo es azul. Así te llamaré, azul ... ¿Ese es tu nombre, azul?. No, en algún momento tienes que decidir por ti mismo quién eres"


Decir que Moonlight no inventa nada así para empezar podría parecer una connotación negativa, y sin embargo no lo es, y es que una película que pretende representar la vida del modo más realista posible tiene que aferrarse a la cotidianidad, tampoco es novedosa su estructura, ni es la Boyhood de este año como algunos dicen, porque la gran película de Richard Linklater no inventó ese método narrativo basado en mostrar la vida de alguien a partir de momentos importantes de su existencia. Sin embargo hay algo que hace a Moonlight especial.

martes, 7 de febrero de 2017

Manchester frente al mar

Manchester frente al mar. Título original: Manchester by the Sea

Director: Kenneth Lonergan

Actores: Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler, Lucas Hedges

Guión: Kenneth Lonergan

Productores: Lauren Beck, Matt Damon, Chris Moore, Kimberly Steward, Kevin J Walsh

Montaje: Jennifer Lame

Fotografía: Jody Lee Lipes

Música: Lesley Barber

Producción: B Story, Amazon Studios, The Media Farm, Pearl Street Films, The A/Middleton Project


Sin ser ningún entusiasta de los premios cinematográficos (me parece tan difícil cuantificar y comparar el arte) siempre he defendido su capacidad para dar a conocer al gran público películas que de otro modo probablemente hubieran pasado desapercibidas.
Manchester frente al mar probablemente sea el ejemplo más claro este año y es que multitud de espectadores se habrán acercado a las salas atraídos por sus seis nominaciones a los Oscar o la cantidad de premios recibidos por su protagonista. Es probable también que muchos de ellos hayan salido despotricando ante una de las películas menos amables con el espectador de los últimos tiempos, sin embargo otros muchos entre los que me encuentro daremos gracias por haber podido descubrir esta joya que se podía haber escapado de nuestro radar cinéfilo.

martes, 24 de enero de 2017

Lion

Lion

Director: Garth Davis

Actores: Dev Patel, Nicole Kidman, Rooney Mara, Sunny Pawar, Abhishek Bharate

Guión: Luke Davies (Basado en el libro "A long way home" de Saroo Brierley).

Productores: Bob Weinstein, Harvey Weinstein, Iain Canning, Angie Fielder, Emile Sherman

Montaje: Alexandre de Franceschi

Fotografía: Greig Fraser

Música: Volker Bertelmann, Dustin O'Halloran

Producción: The Weinstein Company, Sunstar Entertainment, See Saw Films, Aquarius Films, Screen Australia, Narrative Capital


Existen ciertos prejuicios en el mundo del cine, si se juntan los términos "Basada en un hecho real" y drama nos encontraremos ante uno de ellos, a muchos lo primero que se le viene a la cabeza es la palabra telefilm utilizada de modo peyorativo (otro prejuicio que se podría tratar cuando hay telefilms más que notables). Sin embargo películas como Lion vienen a cerrarnos la boca y demostrarnos que el ya famoso lema de "la realidad supera a la ficción" es más cierto que nunca.

jueves, 19 de enero de 2017

La La Land

La ciudad de las estrellas. Título original: La La Land

Director: Damien Chazelle

Actores: Ryan Gosling, Emma Stone, John Legend, J.K Simmons

Guión: Damien Chazelle

Productores: Fred Berger, Gary Gilbert, Jordan Horowitz, Marc Platt

Montaje: Tom Cross

Fotografía: Linus Sandgren

Música: Justin Hurwitz

Producción: Black Label Media, Marc Platt Productions, Gilbert Films, Impostor Pictures


La La Land (me niego a utilizar la traducción al título al castellano) se ha convertido en un evento en sí misma, ya solo por eso merece reconocimiento, que un homenaje al cine clásico y un acercamiento a los musicales a la generación youtuber sea "la película que hay que ver" ya dice mucho del propio film, y sin embargo no puedo evitar que mi sensación final sea un "si pero ...".

jueves, 29 de diciembre de 2016

Comanchería

Comanchería. Título original: Hell or High Water

Director: David Mackenzie

Actores: Chris Pine, Ben Foster, Jeff Bridges, Dale Dickey, Gil Birmingham

Guión: Taylor Sheridan

Productores: Peter Berg, Carla Hacken, Sidney Kimmel, Julie Yorn

Montaje: Jake Roberts

Fotografía: Giles Nuttgens

Música: Nick Cave, Warren Ellis

Producción: Film 44, Oddlot Entertainment, Sidney Kimmel Entertainment


Hay ocasiones en las que los astros se alinean, en las que todo lo que puede salir bien lo hace aún mejor, cuando los participantes de un proyecto dan lo mejor de sí mismos, en ocasiones todos esos elementos se unen en una película, Hell or High Water es una de esas ocasiones.

viernes, 16 de diciembre de 2016

Rogue One: A Star Wars Story

Rogue One: A Star Wars Story

Director: Gareth Edwards

Actores: Felicity Jones, Diego Luna, Donnie Yen, Wen Jiang, Ben Mendelsohn, Riz Ahmed, Mads Mikkelsen, Forest Whitaker, Alan Tudyk

Guión: Chris Weitz, Tony Gilroy, John Knoll, Gary Whitta

Productores: Simon Emanuel, Kathleen Kennedy, Allison Shearmur

Montaje: John Gilroy, Colin Goudie, Jabez Olssen

Fotografía: Greig Fraser

Música: Michael Giacchino

Producción: Lucasfilm, Walt Disney Studios Motion Pictures, Black Hangar Studios, Allison Shearmur Productions


Cuando Disney anunció su intención de expandir el universo de Star Wars saliendo de la historia de los Skywalker y explorando lo que nos podía ofrecer esa galaxia tan lejana la idea fue recibida con mayoritaria alegría, más aún cuando se anunció que el tema del film iba a ser el ya mítico robo de planos de la Estrella de la Muerte. 
Las primeras reticencias surgieron cuando se anunció el fichaje de Gareth Edwards como director, amado y odiado a partes iguales por su nueva versión de Godzilla, si a esto sumamos la noticia de un re rodaje de varias semanas (algo que por otra parte es habitual y más últimamente) por parte de Tony Gilroy (cambiar el director ya no es tan corriente) por el descontento de Disney con el material entregado por Edwards la expectación y las dudas sobre el film han aumentado a partes iguales.

sábado, 26 de noviembre de 2016

Aliados

Aliados. Título original: Allied

Director: Robert Zemeckis

Actores: Brad Pitt, Marion Cotillard, Jared Harris, Lizzy Caplan

Guión: Steven Knight

Productores: Graham King, Robert Zemeckis, Steven Knight, Steve Starkey

Montaje: Mick Audsley, Jeremiah O'Driscoll

Fotografía: Don Burguess

Música: Alan Silvestri

Producción: Paramount Pictures, Huahua Media, Imagemovers, GK Films


Tras ver Aliados, a uno le queda la sensación de que más que un título de película, es un grito de auxilio de su director en busca de cómplices que le ayuden a confirmar su recuperación, y es que tras esa década de oscuridad que supuso su experimentación con la animación en stop motion, la sobresaliente El Vuelo y la muy reivindicable El Desafío parecían traernos de vuelta al Robert Zemeckis que amamos durante más de 15 años, lamentablemente Aliados es un nuevo paso atrás en su cinematografía.

viernes, 18 de noviembre de 2016

La llegada

La llegada. Título original: Arrival

Director: Denis Villeneuve

Actores: Amy Adams, Jeremy Renner, Forest Whitaker, Michael Stuhlbarg

Guión: Eric Heisserer. Basado en el relato de Ted Chiang

Productores: Aaron Ryder, Michael Jackman, Stan Wlodkowski, Eric Heisserer, Shawn Levy

Montaje: Joe Walker

Fotografía: Bradford Young

Música: Johann Johannsson

Producción: 21 Laps Entertainment, Film Nation Entertainment, Lava Bear Films


Silencio, muy breve, tal vez solo un segundo que se nos hizo más largo de lo que parecía y es que al fin y al cabo el tiempo es relativo. Un segundo de silencio y de reflexión y después una atronadora ovación, la gente se empieza a levantar y se ven ojos húmedos, sonrisas bobaliconas y comienzan a escucharse los primeros comentarios que se convierten en corrillos a la salida de la sala, todos necesitábamos comentar lo que acababa de pasar. Se empiezan a oír comparaciones con Interstellar (los más atrevidos citan a Kubrick), otros comienzan la batalla Villeneuve vs Nolan, pero sobre todo hay una sensación generalizada de asombro y satisfacción. 
Esta fue la reacción que viví tras ver la película en el Festival de San Sebastián, algo que según me cuentan se repitió en Sitges y ha vuelto a suceder en cada pase de prensa, la sensación ya no solo de haber visto la mejor película del año, si no uno de los mejores films de ciencia ficción de la historia.

viernes, 28 de octubre de 2016

Doctor Strange

Doctor Strange

Director: Scott Derrickson

Actores: Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Tilda Swinton, Mads Mikkelsen, Rachel McAdams, Benedict Wong, Michael Stuhlbarg

Guión: Scott Derrickson, John Spaihts y C. Robert Cargill

Productores: Kevin Feige, Stan Lee, David J. Grant

Montaje: Sabrina Plisco, Wyatt Smith

Fotografía: Ben Davis

Música: Michael Giacchino

Producción: Marvel Studios



Doctor Strange es la decimocuarta película del ya archiconocido MCU de Marvel y pese a que Capitán América: Civil War dio el pistoletazo de salida a la Fase 3, es la presentación de Stephen Strange la película que supuestamente comienza una nueva era en el universo Marvel, el paso adelante para introducir nuevos personajes importantes que den el relevo a los integrantes de la primera formación cinematográfica de Los Vengadores y renueve el plantel superheroíco para un público ávido siempre de caras nuevas.

viernes, 23 de septiembre de 2016

San Sebastián Film Festival 2016: Dia 7

El Festival de cine de San Sebastián se acerca a su fin, el cansancio se acumula, y si, hoy he caído ya en alguna cabezada, sin embargo hoy ha sido el día que más cerca he estado del pleno de películas buenas, lastima que el debut de un Jedi metido a director no lo haya permitido, pero aún así se queda como la jornada más destacada de lo que llevamos de festival.

lunes, 19 de septiembre de 2016

San Sebastián Film Festival 2016: Día 3

Hace pocas semanas leía en Twitter una discusión sobre el modo de vivir los festivales, algunos opinaban que ver tantas películas seguidas y el consecuente cansancio acumulado hace que muchas películas no se aprecien como se debería (y cierta razón no les falta a los de ésta corriente), por otro estamos locos que queremos cine en vena, cuanto más mejor, siendo consciente de que eso puede hacer que no disfrute de algún film como debería porque merece y necesita un visionado más reposado, pero incapaz de dejar un hueco de un par de horas en la agenda si hay alguna película que me cuadre. En un momento de la discusión alguien dijo, es que si no te ves al menos cinco películas al día ni parece que estás en un festival ... pues bien, hoy ha empezado mi auténtico Festival de Cine de San Sebastián 2016.

domingo, 18 de septiembre de 2016

San Sebastián Film Festival 2016: Día 2

Si hay una película sobre la que había una enorme expectación en este Festival de San Sebastián sin duda alguna era El hombre de las mil caras, la nueva obra de Alberto Rodríguez que tras el enorme éxito de crítica, público y premios de La Isla Mínima, se ha convertido en un director reconocible y a seguir en nuestro cine, eso unido a la habitual promoción de los estudios de televisión para sus producciones ha convertido el film sobre Francisco Paesa en uno de los eventos cinematográficos españoles de éste año.

sábado, 17 de septiembre de 2016

San Sebastián Film Festival 2016: Día 1

Primer año en el festival de San Sebastián y muchas nuevas sensaciones, en primer lugar el conocer una ciudad tan bonita y que ofrece tantas oportunidades como Donosti, en el ámbito meramente cinematográfico se nota que estamos ante el Festival de Cine más importante de España y uno de los más punteros del mundo, todos son atenciones y facilidades tanto para público como acreditados y estas cosas se notan y se agradecen.
Otro punto de atención son las sedes, hasta el momento he visitado Kursaal (enorme e impactante), el Teatro Victoria Eugenia (absolutamente precioso) y el Teatro Principal (muy bonito también aunque algo más incomodo).

sábado, 3 de septiembre de 2016

Kubo y las dos cuerdas mágicas

Kubo y las dos cuerdas mágicas. Título original: Kubo and the two strings

Director: Travis Knight

Actores: (Voces de) Charlize Theron, Matthew McConaughey, Art Parkinson, Ralph Fiennes, George Takei, Rooney Mara

Guión: Marc Haimes, Chris Butler. Basado en una historia de Marc Haimes y Shannon Tindle

Productores: Travis Knight, Arianne Sutner

Montaje: Christopher Murrie

Fotografía: Frank Passingham

Música: Dario Marianelli

Producción: Laika Entertainment


Kubo y las dos cuerdas mágicas probablemente sea el paso natural en la evolución que está llevando Laika hacia convertirse en una de las grandes de la animación actual, mezclando la profundidad narrativa que ya demostró en Coraline o Paranorman con el virtuosismo técnico que pudimos ver en The Boxtrolls, la compañía de Travis Knight da un paso más para acompañar a Ghibli y Pixar en la cima de la animación, es cierto que todavía no ha llegado a su nivel, al igual que no se puede obviar que la cinta de la que tratamos tiene sus problemas y errores, pero Laika está ahí y su evolución le está llevando a comenzar a ver la cima cada vez más cerca.

jueves, 18 de agosto de 2016

Star Trek: Más allá

Star Trek: Más allá. Título original: Star Trek Beyond

Director: Justin Lin

Actores: Chris Pine, Zachary Quinto, Karl Urban, Simon Pegg, Zoe Saldana, Jon Cho, Anton Yelchin, Idris Elba, Sofia Boutella

Guión: Simon Pegg, Doug Jung,

Productores: JJ Abrams, Bryan Burk, Roberto Orci

Montaje: Steven Sprung, Greg D'Auria, Dylan Highsmith, Kelly Matsumoto

Fotografía: Stephen F Windon

Música: Michael Giacchino

Producción: Paramount Pictures, Skydance, Bad Robot,


Con el reboot de Star Trek en 2009 de la mano de JJ Abrams (sigue siendo productor en ésta entrega), la filosofía de los films basados en la tripulación del Enterprise dió un cambio de rumbo, del espíritu aventurero en el que el mensaje de pacifismo, el amor a la diversidad o el afán por descubrir nuevos mundos, razas y civilizaciones era lo más importante a un puro blockbuster basado en la acción y el divertimento, es decir, starswarizó (toma palabro) la saga trekkie, algo que escandalizó a los fans más acerrimos en un primer lugar pero que luego fue aceptado e incluso aplaudido tras ver el gran espectáculo de puro entretenimiento que logro crear.

miércoles, 10 de agosto de 2016

Escuadrón Suicida

Escuadrón Suicida. Título original: Suicide Squad

Director: David Ayer

Actores: Will Smith, Margot Robbie, Jared Leto, Viola Davis, Joel Kinnaman, Jai Courtney, Jay Hernández, Adewale Akinnuoye Agbaje, Cara Delivingne, Karen Fukuhara

Guión: David Ayer. Basado en los personajes de John Ostrander

Productores: Zack Snyder, Deborah Snyder, Richard Suckle, Charles Roven, Alex Ott, Andy Horwitz

Montaje: John Gilroy

Fotografía: Roman Vasyanov

Música: Steven Price

Producción: DC Comics, DC Entertainment, RatPac Dune Entertainment, Warner Bros


Empiezo a notar un mal común en la traslación a la gran pantalla del universo DC, y no, no penséis en esa interminable (y absurda) guerra entre fans de Warner / DC y fans Disney / Marvel, por ahí no van los tiros ni mucho menos, pero si es cierto que cuando los errores comienzan a ser repetidos es que ya no es algo casual ni individual y la dificultad que está teniendo Warner para encontrar el rumbo adecuado a sus films comienza a ser más que evidente. Si en Batman v Superman la película se resentía claramente al tener que ser reboot, precuela y secuela a la vez en Escuadrón Suicida la falta de un tono definido es más que evidente, porque cuando se quiere ser oscura pero a la vez graciosa, psicodélica sin dejar de ser macarra, provocadora pero con un punto de humanidad, empieza a formar un cocktail con ingredientes demasiado dispares y difícil de mezclar. 
De nuevo da que pensar si no ha habido demasiados cambios de rumbo en la producción desde la película "pequeña" y outsider que iba a ser en un principio a la desesperación por encontrar un éxito después del relativo fracaso que supuso El Amanecer de la Justicia, por introducirlos dentro del nuevo universo DC con referencias a la muerte de Superman o apariciones de miembros de la Liga de la Justicia que parecen más añadidos de última hora que otra cosa.

lunes, 25 de abril de 2016

El libro de la selva

El libro de la selva. Titulo original: The Jungle Book

Director: Jon Favreau

Actores: Neel Sethi, Bill Murray, Ben Kingsley, Idris Elba, Lupita Nyong'o, Scarlett Johansson, Christopher Walken, Giancarlo Esposito.

Guión: Justin Marks. Basado en el libro de Rudyard Kipling

Productores: Jon Favreau, Brigham Taylor

Montaje: Mark Livolsi

Fotografía: Bill Pope

Música: John Debney

Producción: Walt Disney Pictures, Moving Picture Company (MPC) y Fairview Entertainment


El Libro de la Selva constituye el tercer paso y la confirmación del éxito de la nueva fórmula de Disney de trasladar sus películas a acción real, si bien Alicia en el País de las Maravillas, supuso un enorme e inesperado éxito a nivel de taquilla, su adaptación fue algo más "libre" respecto al original animado, fue la buena acogida de Cenicienta y unas cifras de recaudación más que aceptables las que convencieron a los directivos de Disney de las posibilidades de adaptar de manera fiel y casi literal los films clásicos de la compañía de las orejas de ratón.

jueves, 25 de febrero de 2016

13 horas: Los soldados secretos de Bengasi

13 horas: Los soldados secretos de Bengasi. Título original: 13 Hours: The Secrets Soldiers of Benghazi

Director: Michael Bay

Actores: John Krasinski, James Badge Dale, Pablo Schreiber, David Denman, Dominic Fumusa, Max Martini, Alexia Barlier, David Costabile, Peyman Moaadi, Matt Letscher

Guión: Chuck Hogan. Basado en el libro de Mitchell Zuckoff

Productores: Michael Bay, Erwin Stoff

Montaje: Pietro Scalia, Calvin Wimmer

Fotografía: Dion Beebe

Música: Lorne Balfe

Producción: 3 Arts Entertainment, Dune Films, Latina Pictures, Paramount Pictures


Michael Bay es un director amado y odiado casi a partes iguales, salido de la factoría Bruckheimer, en sus inicios demostró ser un competente director de acción gracias a películas como Bad Boys o La Roca. Su gusto por la pirotecnía y el artificio se vió acentuada tras su paso por films como Armaggedon o Pearl Harbour, hasta llegar al sumum de su carrera (al menos comercial), la saga Transformers, donde todos sus tics se vieron aumentados al máximo dando lugar al ya famoso juego (y nada recomendable) chupito cada vez que haya una explosión en una película de Bay. Adorado por el público pero desdeñado por la crítica el director quiso demostrar con Dolor y Dinero que también era capaz de hacer otro tipo de cine, sin salirse del todo de su zona de confort, la de la acción hipervitaminada pero mostrando las dotes para la dirección que había dejado intuir en sus primeros trabajos antes de que la saga robótica ocupase todo su tiempo.