Llega de noche

Llega de noche. Título original: It Comes at Night

Director: Trey Edward Shults

Actores: Joel Edgerton, Christopher Abbott, Carmen Ejogo, Riley Keough, Kelvin Harrison Jr, Griffin Robert Faulkner, David Pendleton

Guión: Trey Edward Shults

Productores: David Kaplan, Andrea Roa

Montaje: Matthew Hannam, Trey Edward Shults

Fotografía: Drew Daniels

Música: Brian McOmber

Producción: Animal Kingdom, A24

Llega de noche probablemente se va a situar en ese grupo de películas que va a cabrear a mucha gente, y no por la calidad de la película, si no porque de nuevo nos encontramos con una película que se nos vende en sus trailers y campaña de publicidad de manera totalmente equivocada.

Déjame salir

Déjame salir. Título original: Get Out

Director: Jordan Peele

Actores: Daniel Kaluuya, Allison Williams, Bradley Whitford, Catherine Keener, Caleb Landry Jones, Marcus Henderson, Betty Gabriel, LilRel Howery

Guión: Jordan Peele

Productores: Jason Blum, Edward H Hamm Jr, Jordan Peele, Sean McKittrick

Montaje: Gregory Plotkin

Fotografía: Toby Oliver

Música: Michael Abels

Producción: Blumhouse productions, Monkeypaw Productions, QC Entertainment


Si hay un film que ha dado la campanada este año en EEUU ha sido sin duda Get Out, su director, conocido principalmente por formar parte del dúo cómico Key and Peele cambia radicalmente de estilo para traernos un film con aroma a cine añejo pero cargado de crítica social de actualidad.

El Bar

El Bar

Director: Álex de la Iglesia

Actores: Mario Casas, Blanca Suárez, Carmen Machi, Secun De la Rosa, Jaime Ordóñez, Terele Pávez, Joaquín Climent y Alejandro Awada

Guión: Jorge Guerricaechevarría y Álex de la Iglesia

Productores: Álex de la Iglesia, Kike Martínez, Carolina Bang

Montaje:

Fotografía: Ángel Amorós

Música: Carlos Riera, Joan Valent

Producción: El Bar Producciones, Atresmedia Cine, Nadie es Perfecto, Pokeepsie Films


Álex de la Iglesia se ha ganado a pulso un lugar de privilegio en el cine español, desde su excepcional arranque con Acción Mutante y sobre todo el rotundo éxito que supuso El día de la Bestia cada película del director vasco es mirada con lupa por crítica y público. Por fortuna podemos decir que con El Bar ha vuelto el mejor De la Iglesia.

Múltiple

Múltiple. Título original: Split

Director: M. Night Shyamalan

Actores: James McAvoy, Anya Taylor Joy, Betty Buckley, Jessica Sula, Haley Lu Richardson

Guión: M. Night Shyamalan

Productores: M. Night Shyamalan, Jason Blum, Marc Bienstock

Montaje: Luke Ciarrocchi

Fotografía: Michael Gioulakis

Música: West Dylan Thordson

Producción: Blinding Edge Pictures, Blumhouse Productions


Lo reconozco, esta era la crítica que me hubiera encantado comenzar con mayúsculas y negrita, diciendo Shyamalan is back, al igual que quería hacerlo cuando con su anterior película cuando crítica y público se lanzaron rapidamente a proclamar su resurrección. No creo que el gran Shyamalan haya vuelto todavía, pero si que Múltiple es un clarísimo paso adelante en su recuperación, una película más que notable y en la que, con muchos peros, por fin se vuelve a ver el toque personal e inconfundible de su director.

La autopsia de Jane Doe

La autopsia de Jane Doe. Título original: The Autopsy of Jane Doe

Director: André Ovredal

Actores: Emile Hirsch, Brian Cox, Ophelia Lovibond, Michael McElhatton, Olwen Catherine Kelly

Guión: Ian B Goldberg y Richard Naing

Productores: Rory Aitken, Fred Berger, Eric Garcia, Ben Pugh

Montaje: Peter Gvozdas, Patrick Larsgaard

Fotografía: Roman Osin

Música: Danny Bensi, Saunder Jurriaans

Producción: 42, IM Global, Impostor Pictures


Una vieja morgue, dos personajes y un misterioso cadáver. La autopsia de Jane Doe es un homenaje a ese terror clásico al que apenas le hacen falta elementos para lograr su objetivo y para ello utiliza recursos que no por conocidos dejan de ser efectivos pero que parece que en los últimos años se han olvidado: Empatía por los personajes e introducción del espectador en el interés por la resolución del misterio.

Comanchería

Comanchería. Título original: Hell or High Water

Director: David Mackenzie

Actores: Chris Pine, Ben Foster, Jeff Bridges, Dale Dickey, Gil Birmingham

Guión: Taylor Sheridan

Productores: Peter Berg, Carla Hacken, Sidney Kimmel, Julie Yorn

Montaje: Jake Roberts

Fotografía: Giles Nuttgens

Música: Nick Cave, Warren Ellis

Producción: Film 44, Oddlot Entertainment, Sidney Kimmel Entertainment


Hay ocasiones en las que los astros se alinean, en las que todo lo que puede salir bien lo hace aún mejor, cuando los participantes de un proyecto dan lo mejor de sí mismos, en ocasiones todos esos elementos se unen en una película, Hell or High Water es una de esas ocasiones.

Money Monster

Money Monster

Directora: Jodie Foster

Actores: George Clooney, Julia Roberts, Jack O'Connell, Dominic West, Caitriona Balfe, Lenny Venito, Christopher Denham.

Guión: Alan DiFiore, Jamie Linden, Jim Kouf

Productores: Grant Heslov, Daniel Dubiecki, George Clooney, Lara Alameddine

Montaje: Matt Chesse

Fotografía: Matthew Libatique

Música: Dominic Lewis

Producción: TriStar Pictures, Allegiance Theater, LStar Capital, SmokeHouse Pictures


Para bien o para mal (para mal evidentemente) la crisis económica se ha introducido en nuestras vidas y también por supuesto en el mundo del cine, como tema principal en géneros tan distintos como el documental de Inside Job, la comedia de La Gran Apuesta o el propio thriller económico de Margin Call. Money Monster, parece, y digo parece que quiere seguir el camino de las dos últimas mezclando la comedia con el thriller económico.

Toro

Toro

Director: Kike Maillo

Actores: Mario Casas, Luis Tosar, José Sacristán, Claudia Canal, José Manuel Poga, Ingrid García Jonsson, Hovik Keuchkerian, Luichi Macías

Guión: Rafael Cobos, Fernando Navarro

Productores: Belén Atienza, Enrique López Lavigne, Mikel Lejarza, Sergi Casamitjana

Montaje: Elena Ruiz

Fotografía: Arnau Valls Colomer

Música: Joe Crepúsculo

Producción: Apaches Entertainment, Atresmedia Cine, Escándalo Films, Maestranza Films, ZircoZine


Tras ver Toro hay dos reflexiones que me vienen a la cabeza, en primer lugar la constatación de la creación de una "industria" dentro del cine español, que por fin realiza films pensando en el espectador, algo que quizás parezca una perogrullada pero hasta hace relativamente poco tiempo no sucedía así, dentro de ésto, como ya comentaba en la crítica de Cien años de perdón, parece que el thriller es el género preferido en ésta búsqueda de la comunión con los gustos del público, aunque si hemos de ser estrictos, Toro no se ajusta del todo o por lo menos no se circunscribe única y exclusivamente a éste género.

La segunda reflexión es sobre la figura de Kike Maíllo, un director que ya me pareció tremendamente interesante con su ópera prima "Eva" donde se le apreciaba un enorme gusto en lo estético y un manejo del lenguaje visual brillantísimo, además de una gran personalidad por querer arriesgar en un género con tan poca tradición en España como es la ciencia ficción, sin embargo y pese a todas esas alabanzas su anterior trabajo dejaba cierta insatisfacción y sensación de que todo lo bueno que apuntaba nunca se llegaba a cristalizar por los altibajos del propio film y un guión que no estaba a la altura de la propuesta inicial y de su potente dirección.

El regalo

El regalo. Título original: The Gift

Director: Joel Edgerton

Actores: Jason Bateman, Joel Edgerton, Rebecca Hall, Allison Tolman

Guión: Joel Edgerton

Productores: Jason Blum, Joel Edgerton, Rebecca Yeldham.

Montaje: Luke Doolan

Fotografía: Eduard Grau

Música: Danny Bensi, Saunder Jurriaans

Producción: Blue Tongue Films, Blumhouse Productions


En los Festivales de cine siempre he creído en el llamado Efecto Festival que provoca que debido al cansancio no aprecies alguna película como debes o que por la comparación con lo que has visto anteriormente (y es que cuando en un festival hay cerca de 200 títulos os aseguro que también hay mucho bodrio) una película te parezca mejor de lo que realmente es. Algo así temía con The Gift tras la grata sensación que me dejó en su momento en Sitges pero afortunadamente puedo decir que con sus aciertos y errores es un thriller notable que aguanta con fortaleza un revisionado.

Cien años de perdón

Cien años de perdón

Director: Daniel Calparsoro

Actores: Luis Tosar, Raúl Arevalo, José Coronado, Rodrigo de la Serna, Patricia Vico, Joaquín Furriel, Luis Callejo

Guión: Jorge Guerricaechevarría

Productores: Álvaro Agustín, Juan Gordon, Emma Lustres, Borja Pena

Montaje: Antonio Frutos

Fotografía: Josu Inchaustegui

Música: Julio de la Rosa

Producción: Morena Films, Vaca Films, Telecinco Cinema, Canal + España, Mediaset España, Telefónica Studios


Tras varios años de olvido en nuestro país parece que el cine de género vuelve a surgir con fuerza, tanto que parece haberse convertido ya casi en una garantía de éxito como sucedió con Grupo 7, La Isla Mínima, Celda 211, El Desconocido o El Niño.
La fórmula consiste en mezclar el thriller en sus distintas variantes con la presencia de actores reconocidos y más o menos comunes como Luis Tosar, Raúl Arevalo o José Coronado y aderezarlo con una fuerte campaña de publicidad de alguno de los dos grandes grupos televisivos españoles. Ésto que no tiene porque ser malo ya que por un lado ayuda a crear industria en nuestro país y por otro nos deja títulos apreciables como alguno de las nombrados anteriormente, se derrumba cuando como en el caso de Cien años de perdón la película se limita simplemente a repetir ésta fórmula sin nada más que ofrecer.

XIII Muestra Syfy de Cine Fantástico: Día 1

Primer día serio de la Muestra Syfy 2016 tras la inauguración ayer con The Invitation y da gusto observar como las tradiciones se mantienen, y es que hay cosas que sabes que en ésta Muestra nunca van a faltar, como son que te vas a tragar algún bodrio, y es que con éste tipo de películas es lo que hay, con la mayoría te la juegas a todo o nada, que te vas a divertir, que Leticia Dolera va a hacer de las suyas en el escenario y que verás alguna película que en casa te parecería insoportable pero que con el ambiente de la Muestra te lo vas a acabar pasando bomba. Pues hoy ha habido todo eso y más.

XIII Muestra Syfy de Cine Fantástico: La Invitación

La invitación. Título original: The Invitation

Director: Karyn Kusama

Actores: Logan Marshall Green, Tammy Blanchard, Michiel Huisman, Emayatzy Corinealdi, Toby Huss, Mike Doyle.

Guión: Phil Hay, Matt Manfredi

Productores: Martha Griffin, Phil Hay, Matt Manfredi, Nick Spicer

Montaje: Plummy Tucker

Fotografía: Bobby Shore

Música: Theodore Shapiro

Producción: Gamechanger Films, The Invitation, Lege Artis, XYZ Films


Y por fin ha comenzado la nueva edición de la Muestra Syfy, con nervios, con colas, con retraso, con algunas protestas pero sobre todo con muchas ganas de diversión, no obstante estamos ante probablemente el festival más macarra de los que se pueden disfrutar en nuestro país. Ha habido muchos cambios de los que ya habrá tiempo de hablar, cambio de sede, aunque apenas caminamos unos metros, más películas, más salas, pero ahí permanece nuestra Leticia Dolera, la auténtica musa de la Muestra y una figura sin la que ya no concebimos éste espectáculo. Pero como diría aquel, aquí hemos venido a hablar de cine y la Muestra se iniciaba con una película a la altura de tal acontecimiento, la última ganadora del Festival de cine de Sitges, The Invitation.

La Cumbre Escarlata

La Cumbre Escarlata. Título original: Crimson Peak

Director: Guillermo del Toro

Actores: Mia Wasikowska, Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Charlie Hunnam, Jim Beaver.

Guión: Guillermo del Toro, Matthew Robins

Productores: Guillermo del Toro, Callum Greene, Jon Jashni, Thomas Tull

Montaje: Bernat Vilaplana

Fotografía: Dan Laustsen

Música: Fernando Velázquez

Producción: Legendary Pictures


"Nada atrapa tanto como el deseo de descubrir lo que aún no sabes" decía el maestro Hitchcock y a esto parece que es a lo que quiere apostar en ésta ocasión Guillermo del Toro y decimos claramente parece porque pese a que el orondo director mexicano intenta jugar con apariencias y convencionalismos La Cumbre Escarlata se acaba revelando como un proyecto fallido recubierto eso si con un muy bonito envoltorio.

Sicario

Sicario

Director: Denis Villeneuve

Actores: Emily Blunt, Benicio del Toro, Josh Brolin, Victor Garber, Jon Bernthal, Daniel Kaluuya, Jeffrey Donovan

Guión: Taylor Sheridan

Productores: Basil Iwanyk, Thad Luckinbill, Trent Luckinbill, Edward McDonnell, Molly Smith

Montaje: Joe Walker

Fotografía: Roger Deakins

Música: Johann Johannsson

Producción: Black Label Media, Lionsgate, Thunder Road Pictures


Denis Villeneuve, apuntad ese nombre si es que no lo teníais ya antes en vuestra agenda, porque a día de hoy, creo que el director canadiense está fácilmente en el top 5 de directores más en forma del mundo, si con Incendies sorprendió y con el doblete de 2013 de Enemy y Prisioneros atrajo todas las miradas hacia su labor, con Sicario ha confirmado que estamos ante un narrador de talento sobresaliente.

Victoria

Victoria

Director: Sebastian Schipper

Actores: Laia Costa, Frederick Lau, Franz Rogowski, Burak Yigit, Max Mauff

Guión: Olivia Neergaard Holm, Sebastian Schipper, Eike Frederik Schulz

Productores: Catherine Baikousis, Christiane Dressler, Jan Dressler, David Keitsch, Anatol Nitchske, Sebastian Schipper

Montaje: Olivia Neergaard Holm

Fotografía: Sturla Brandth Grovlen

Música: Nils Frahm

Producción: MonkeyBoy, Radical Media, Deutschfilm, Westdeutscher Rundfunk, ARTE


A veces cometemos el error de juzgar a algunas películas por su formato, así ocurrió con Boyhood y su más que peculiar rodaje o con Birdman y su falso plano secuencia, dos ejemplos recientes, pero se podrían encontrar muchos más de etiquetar un film por el aspecto más peculiar de su producción y no por la obra en su conjunto. En éste sentido una película pequeña y con probables dificultades de distribución ante los grandes blockbusters como Victoria no lo ha dudado y desde el principio ha puesto las cartas sobre la mesa: Una chica, una ciudad, una noche y una toma, pero tras éste atrayente eslogan publicitario hay mucho más.

Regresión

Regresión. Título original: Regression

Director: Alejandro Amenabar

Actores: Ethan Hawke, Emma Watson, David Thewlis, Devon Bostick, Aaron Ashmore, Dale Dickey.

Guión: Alejandro Amenabar

Productores: Alejandro Amenabar, Fernando Bovaira, Christina Piovesan.

Montaje: Carolina Martínez Urbina

Fotografía: Daniel Aranyó

Música: Roque Baños

Producción: Himenóptero, Telefónica Studios, Mod Producciones, First Generation Films


Alejandro Amenabar forma parte de ese grupo de directores cuyo solo anuncio de un nuevo proyecto ya se convierte en un acontecimiento, en el caso del director de origen chileno con más razón aún y es que el lapso entre sus películas es a menudo prolongado, por ello es difícil huir de esa especie de histeria cada vez que se estrena una de sus películas, por un lado de la crítica, deseosa de subir de nuevo a los altares la nueva creación del director más popular de nuestro cine o querer excavar rápidamente la fosa del declive creativo del antiguo enfant terrible del cine español, por otro del público capaz de obviar en ésta ocasión las malísimas críticas que venían del Festival de San Sebastián y llenar las salas de cine, porque ver "la nueva de Amenabar" es ya un acontecimiento, algo que contar.

El Desconocido

El Desconocido

Director: Dani de la Torre

Actores: Luis Tosar, Goya Toledo, Javier Gutiérrez, Elvira Mínguez, Fernando Cayo, Paula del Río, Marco Sanz.

Guión: Alberto Marini

Productores: Mercedes Gamero, Borja Pena

Montaje: Jorge Coira

Fotografía: Josu Inchaustegui

Música: Manuel Riveiro y Juan Pablo Acosta

Producción: Vaca Films, Atresmedia Cine, La Ferme! Productions y TVG


Speed y Última llamada pueden parecer los principales referentes cuando nos enfrentamos a El Desconocido, una amenaza telefónica que advierte a un hombre que tiene una bomba bajo los asientos de su coche y que la hará explotar si bajan de él y no hace lo que le ordena, pero sin embargo la película de Dani de la Torre es completamente diferente a éstas, parte de una premisa similar, pero el camino para explorarlo es lo que cuenta en ésta ocasión.

Misión: Imposible - Nación Secreta

Misión: Imposible - Nación Secreta. Título original: Mission: Impossible Rogue Nation

Director: Christopher McQuarrie

Actores: Tom Cruise, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Jeremy Renner, Ving Rhames, Sean Harris y Alec Baldwin.

Guión: Christopher McQuarrie y Drew Pearce.

Productores: Tom Cruise, JJ Abrams, Bryan Burk, David Ellison, Don Granger

Montaje: Eddie Hamilton

Fotografía: Robert Elswit

Música: Joe Kraemer

Producción: Bad Robot, China Movie Channel, Odin, TC Productions, Skydance Productions


Tom Cruise puede que sea probablemente uno de los actores más injustamente tratados de todos los tiempos, si, me apetece comenzar ésta crítica con una reivindicación a su figura y es que pese a su controvertida imagen pública (la mayoría de las veces provocado por sus propias excentricidades, todo hay que decirlo), Cruise es un actor que ha demostrado en múltiples ocasiones tanto su capacidad como actor como su valía como héroe de acción.

El niño 44

El niño 44. Título oríginal: Child 44

Director: Daniel Espinosa

Actores: Tom Hardy, Noomi Rapace, Gary Oldman, Joel Kinnaman, Jason Clarke y Vincent Cassel

Guión: Richard Price. Basado en la novela de Tom Rob Smith.

Productores: Ridley Scott, Greg Shapiro y Michael Schaefer

Montaje: Pietro Scalia y Dylan Tichenor

Fotografía: Oliver Wood

Música: Jon Ekstrand

Producción: Summit Entertainment, Etalon Film y Stillking Film


Basada en la exitosa novel de Tom Rob Smith, El niño 44 cuenta la historia de Leo, un integrante de la inteligencia militar soviética que durante la época estalinista comienza a investigar los asesinatos de unos niños que pueden conducir al primer asesino en serie de la historia en la Unión Soviética, sin embargo sus superiores no paran de recordarle que en el paraíso no hay crímenes por lo que el propio sistema para el que trabaja es el principal obstáculo para resolver el crimen, mientras su pasado y su vida personal se mezclarán para ponérselo más difícil aún a Leo.

Asesinos Inocentes

Asesinos Inocentes

Director: Gonzalo Bendala

Actores: Maxi Iglesias, Miguel Ángel Sola, Luis Fernández, Aura Garrido, Javier Hernández, Alvar Gordejuela y Vicente Romero.

Guión: JM Asensio, Gonzalo Bendala

Productores: Marta Velasco

Montaje: Antonio Frutos

Fotografía: Álvaro Gutiérrez

Música: Pablo Cervantes

Producción: Canal Sur Televisión, ICAA, Junta de Andalucía, TVE Films y Áralan Films

Francisco Garralda es un estudiante con graves problemas económicos que necesita licenciarse a toda costa, Sebastián Espinosa, su profesor de psicología, le ofrecerá el último aprobado que le hace falta si a cambo accede a hacer su último trabajo de graduación: asesinarle.