Hogar

Hogar

Director: Álex Pastor y David Pastor

Actores: Javier Gutiérrez, Mario Casas, Bruna Cusí, Ruth Díaz, David Ramírez, Iris Vallés

Guión: Álex Pastor y David Pastor

Productores: Adrián Guerra, Marta Sánchez, Nuria Valls

Montaje: Martí Roca

Fotografía: Pau Castejón

Música: Lucas Vidal

Producción: Nostromo Pictures, Netflix


En plena época de confinamiento y con los estrenos llegando a cuentagotas de mano de las plataformas digitales o de aquellos valientes que se atreven a estrenar on line llega Hogar, la propuesta de Álex y David Pastor para Netflix.

El film, en plena pirueta del destino mientras estamos recluidos en casa, sigue a un hombre que ha tenido que abandonar su hogar a causa de la crisis económica y comienza a obsesionarse con los nuevos habitantes de su antiguo hogar.

Los Miserables

Los Miserables. Título original: Les Miserables

Director: Ladj Ly

Actores: Damien Bonnard, Alexis Manenti, Djebril Zonga, Issa Perica, Al Hassan Ly,

Guión: Ladj Ly, Alexis Manenti, Giordano Gederlini

Productores: Toufik Ayadi, Christophe Barral, Ladj Ly

Montaje: Flora Volpeliere

Fotografía: Julien Poupard

Producción: Sraf Films, Lyly Films, Rectangle Productions, Canal +, Cine +, Le Pacte, Wild Bunch




En 1862 Victor Hugo escribe Los Miserables, una de las obras cumbres de la Literatura francesa, en 2005 se suceden los disturbios en Francia y el Distrito 93 se hace tristemente famoso por la quema de coches por parte de los manifestantes, por aquel entonces Ladj Ly fue testigo de la explosión de violencia e incluso grabó con su cámara algunos de esos momentos.

Años después la denuncia de la opresión a los más desfavorecidos del escritor y poeta de Besanzon sigue más de actualidad que nunca, la tensión social parece a punto de estallar en revolución, ya sea con chalecos amarillos o en las banlieue y Ladj Ly sigue contándolo, ya no en formato documental, si no convirtiendo su exitoso corto "Los Miserables" en el largometraje que representará a Francia en los próximos Premios Oscar.

El Hoyo

El Hoyo

Director: Galder Gaztelu Urrutia

Actores: Iván Massagué, Zorion Eguileor, Emilio Buale, Antonia San Juan, Alexandra Masangkay

Guión: David Desola, Pedro Rivero

Productores: Ángeles Hernández, Carlos Juárez, David Matamoros

Montaje: Elena Ruiz, Haritz Zubillaga

Fotografía: Jon D. Domínguez

Música: Aránzazu Calleja

Producción: Basque Films, Mr Miyagi Films, Plataforma La Pelicula AIE, ETB, RTVE, Zentropa, Euskal Jarlaritza, Consejería de Cultura del gobierno vasco


La Ciencia Ficción ha sido considerada durante muchos años como un hermano menor dentro de las artes y sin embargo bajo el halo del género suele revelarse una vez tras otra como una de las principales vías para hablar de manera más clara y reveladora del ser humano y su sociedad. Así lo hacían Asimov, Clarke o Dick, y por supuesto que no soy tan osado para comparar El Hoyo con esos titanes, pero si que comparte con ellos su utilización de la ciencia ficción como excusa para mirar en lo más profundo del ser humano y especialmente en su unión como sociedad.

La distopía es una de sus grandes armas, la creación de un mundo imaginario que se considera indeseable para acabar descubriendo en la mayoría de casos que no es tan distinto de nuestra realidad.

Nocturna 2019

La vida del festivalero es "dura", no solo hay que soportar días y días con pocas horas de sueño, no solo hay que investigar y seleccionar cientos de películas para hacer plannings imposibles en las cada vez más inabarcables programaciones de estos festivales, también hay que saber elegir y renunciar, y es que si por nosotros fuera nos pasaríamos la vida de festival en festival, pero eso solo lo pueden hacer unos pocos afortunados. Quién hace esto como afición no tiene tiempo ni dinero para acudir a todos los festivales que quisiera, que básicamente serían todos, así que hay que elegir.
Pero el festivalero también es débil, y le es difícil resistirse a dejar pasar una ocasión ante sus narices, así que aunque en un principio estaba descartado, he hecho una visita exprés al Nocturna, y es que la tentación era demasiado fuerte y pese a tener Sitges tan reciente, siempre hay ganas de más.

Parásitos

Parásitos. Título original: Gisaengchung

Director: Bong Joon Ho

Actores: Woo sik Choi, Kang ho Song, Hye jin Jang, So dam Park,

Guión: Bong Joon Ho, Jin Won Han

Productores: Bong Joon Ho, Young Hwan Jang, Yang kwon Moon, Kwak Sin ae

Montaje: Jinmo Yang

Fotografía: Kyung pyo Hong

Música: Jaeil Jung

Producción: TMS Comics, TMS Entertainment, Barunson, CJ Entertainment, CJ E&M Film Financing & Investment Entertaniment & Comics


En éste 2019 tan prolífico en películas del año, la ganadora de la Palma de Oro en el festival de Cannes, fue probablemente la primera en tomar la salida en esa carrera hacia el sensacionalismo de crítica y público. Después de la película del año de Todd Philipps y a la espera de la de Martin Scorsese, por fin (previo paso por el festival de San Sebastián donde también asombró) llega a nuestras carteleras Parásitos.

Quién a hierro mata

Quién a hierro mata

Director: Paco Plaza

Actores: Luis Tosar, Enric Auquer, Xan Cejudo, María Vázquez, Ismael Martínez

Guión: Jorge Guerricaechevarría, Juan Galiñanes

Productores: Mercedes Gamero, Mikel Lejarza, Emma Lustres, Borja Pena

Montaje: David Gallart

Fotografía: Pablo Rosso

Música: Maika Makovski

Producción: Atresmedia, Playtime, Sony Pictures, Vaca Films


Tras un potentísimo último plano, fundido a negro y fin de Quién a hierro mata, y yo soy incapaz de levantarme de la butaca. He estado hora y media en tensión, gozando visualmente, artísticamente, intelectualmente, pero sufriendo emocionalmente, y para acabar ese plano, joder Paco esto no se hace, estoy destrozado.

Y pasan los días y uno quiere ordenar sus ideas, las motivaciones de aquel personaje, las decisiones de este otro que llevaron a esta situación, las consecuencias de esa acción que repercutieron sobre los hechos posteriores, y cuando más lo intentas reflexionar más te das cuenta de la grandeza de la obra.

Nosotros

Nosotros. Título original: Us

Director: Jordan Peele

Actores: Lupita Nyong'o, Winston Duke, Shahadi Wright Joseph, Evan Alex, Yahya Abdul Mateen II, Anna Diop, Elisabeth Moss, Tim Heidecker, Madison Curry

Guión: Jordan Peele

Productores: Jordan Peele, Jason Blum, Ian Cooper, Sean McKittrick

Montaje: Nicholas Monsour

Fotografía: Mike Gioulakis

Música: Michael Abels

Producción: Monkeypaw Productions

En la nueva hornada de directores que está revitalizando el terror en los últimos años, entre los que se encuentran Robert Eggers (La bruja), David Robert Mitchell (It Follows) o Ari Aster (Hereditary), parece haber surgido un lider en la figura de Jordan Peele, y es que si con Déjame salir ya marcó un inicio de carrera meteórico (con Oscar al mejor guión y nominaciones a película y director incluidas), Nosotros es la confirmación de un director y guionista sobresaliente que hasta el momento parece tocado por las musas y que acumula seguidores y detractores a una velocidad inusitada.

Por que una vez más el film de Peele está provocando amor y odio casi a partes iguales, desde obra maestra a tomadura de pelo se puede leer por las redes estos días, esas mismas redes que se empeñan en lanzar desde el mismo día del estreno teorías y análisis que pueden arruinar la experiencia del espectador, así que para ser consecuente y aunque voy a intentar reducir el riesgo de spoilers todo lo posible, te recomiendo lector que si no has visto la película no continúes leyendo, porque a una película como esta mereces llegar con la menor información posible.

La mujer de la montaña

La mujer de la montaña. Título original: Kona fer í stría

Dirección: Benedikt Erlingsson

Actores: Halldora Geirharasdottir, Johann Siguraarson, Juan Camillo Román Estrada, Jorundur Ragnarsson

Guión: Olafur Egilsson, Benedikt Erlingsson

Productores: Carine Leblanc, Benedikt Erlingsson, Marianne Slot

Montaje: David Alexander Corno

Fotografía: Bergsteinn Bjorgulfsson

Música: Davia por Jonsson

Producción: Slot Machine, Gulldrengurinn, Vintage Pictures, Koggul Filmworks


El crecimiento del cine islandés en los últimos años ha sido exponencial y comienza a no ser extraño ver asomarse sus films no solo a festivales cinematográficos si no a nuestras carteleras con resultados dignos y que están creando un grupo de interesados (entre los que me incluyo) en las señas de identidad comunes de un cine tan peculiar. Benedikt Erlingsson fue uno de los pioneros con la inclasificable De caballos y hombres que acumuló premios y nominaciones, tras él films reconocidos por crítica y público como Rams o Corazón Gigante han conseguido mantener el interés en esta cinematografía. Ahora es el propio Erlingsson el que nos vuelve a demostrar con La mujer de la montaña que el cine islandés tiene aún mucho que decir.

Glass

Glass

Director: M Night Shyamalan

Actores: Bruce Willis, James McAvoy, Samuel L Jackson, Anya Taylor Joy, Sarah Paulson, Spencer Treat Clark, Charlayne Woodard

Guión: M Night Shyamalan

Productores: M Night Shyamalan, Jason Blum, Marc Bienstock, Ashwin Rajan

Montaje: Blu Murray, Luke Ciarrocchi

Fotografía: Mike Gioulakis

Música: West Dylan Thordson

Producción: Universal Pictures, Blumhouse Productions, Buena Vista International, Perfect World Pictures

Cuando en el año 2000 El protegido fue incomprendido por crítica y público pocos creían que esa historia pudiera dar más de si, a pesar de que su director no paró de insistir durante años en que en su cabeza eso solo era el comienzo. El director hindú salió precisamente de su crisis creativa volviendo a la idea original de una de sus mejores películas con Múltiple una inesperada secuela que no solo enlazaba a la perfección con su predecesora, si no que como film en sí mismo (que gana con cada revisionado aviso, como la mayoría de sus películas por otra parte) nos dejaba intuir que tal vez el mejor Shyamalan estaba volviendo.

Glass no solo es el cierre perfecto para esta trilogía, si no que nos permite algo que sus seguidores llevábamos mucho tiempo deseando decir, SHYAMALAN IS BACK.

Infiltrado en el KKKlan

Infiltrado en el KKKlan. Título original: Blackkklansman

Director: Spike Lee

Actores: John David Washington, Adam Driver, Topher Grace, Laura Harrier, Jasper Paakkonen, Ryan Eggold, Michael Buscemi, Corey Hawkins

Guión: Spike Lee, Charlie Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmott (Basado en el libro de Ron Stallworth)

Productores: Jordan Peele, Jason Blum, Spike Lee,

Montaje: Barry Alexander Brown

Fotografía: Chayse Irvin

Música: Terence Blanchard

Producción: Blumhouse Producctions, Legendary Entertainment, Monkeypaw Productions, QC Entertainment

Pocas cosas más reconfortantes en la vida que reencontrarte por sorpresa con un viejo amigo al que llevas años sin ver. Una sensación parecida produce volver a contar con el mejor Spike Lee tras un paso por el desierto que duraba más de 15 años. 

Y es que tras un comienzo arrollador Lee alcanzó el cenit de su carrera con la sobresaliente La última noche para caer en un pozo que parecía sin fondo si tenemos en cuenta el esperpento que supuso el remake de Oldboy o ridiculeces como Da Sweet Blood of Jesus o Red Hook Summer.

El Reino

El Reino

Director: Rodrigo Sorogoyen

Actores: Antonio de la Torre, José María Pou, Mónica López, Nacho Fresneda, Ana Wagener, Barbara Lennie, Luis Zahera

Guión: Rodrigo Sorogoyen, Isabel Peña

Productores: Mikel Lejarza, Gerardo Herrero, Stephane Sorlat, Mercedes Gamero, Mariela Besuievsky

Montaje: Alberto del Campo

Fotografía: Alejandro de Pablo

Música: Olivier Arson

Producción: Tornasol Films, Atresmedia Cine



Rodrigo Sorogoyen y Antonio de la Torre recalcaban con insistencia en la Rueda de Prensa de presentación de la película en San Sebastián que no querían hacer una película sobre un partido en concreto si no sobre la corrupción en general y de hecho el film no nos da ningún contexto, hay mucha playa si, también hay un AVE, pero no se nombra ni región ni partido político. Y lo cierto es que da igual, porque tenemos tan presente la corrupción en la clase política española que ni nos hace falta.

El Reino muestra tan solo a un peón que aspira a ser Rey, pero que en un momento dado es sacrificado por su partido cuando sale a la luz un caso de corrupción. Y a través de una historia particular consigue darnos una visión del estado general de nuestra sociedad.

Misión Imposible: Fallout

Misión Imposible: Fallout. Título original: Mission: Impossible - Fallout

Director: Christopher McQuarrie

Actores: Tom Cruise, Henry Cavill, Alec Baldwin, Simon Pegg, Ving Rhames, Rebecca Ferguson, Sean Harris, Angela Basset, Vanessa Kirby, Michelle Monaghan

Guión: Christopher McQuarrie

Productores: Tom Cruise, JJ Abrams, Christopher McQuarrie, Jake Myers

Montaje: Eddie Hamilton

Fotografía: Rob Hardy

Música: Lorne Balfe

Producción: Bad Robot, Paramount Pictures, Skydance Media, TC Productions


Pocas sagas pueden llegar a una sexta entrega, menos aún hacerlo en un buen estado de salud, lo de hacerlo en su mejor momento directamente parece Misión Imposible (lo siento, lo tenía que hacer). 

Chistes malos aparte, lo de esta franquicia es un caso digno de estudio, a imagen y semejanza de su estrella principal, Misión Imposible ha sabido crecer más allá de su sobresaliente entrega inicial, superar el estropicio provocado por su desastrosa segunda parte para renacer de sus cenizas a partir de su tercer capítulo y llegar hasta este Fallout en su momento de mayor popularidad, taquilla y reconocimiento crítico.

Sicario: Día del soldado

Sicario: Día del soldado. Título original: Sicario: Day of the Soldado

Director: Stefano Sollima

Actores: Benicio del Toro, Josh Brolin, Isabel Moner, Matthew Modine, Elijah Rodriguez, Catherine Keener

Guión: Taylor Sheridan

Productores: Molly Smith, Edward L McDonnell, Trent Luckinbill, Thad Luckinbill, Basil Iwanyk

Montaje: Matthew Newman

Fotografía: Dariusz Wolski

Música: Hildur Guonadottir

Producción: Black Label Media, Rai Cinema, Thunder Road Pictures


Dentro del terreno de las secuelas inesperadas este Día del Soldado sin duda ocuparía uno de los lugares de preeminencia y es que la sobresaliente Sicario cerraba a la perfección su arco narrativo y el viaje de sus personajes. Tras el anuncio de esta secuela saber que ni Dennis Villeneuve ni su dream team formado por Deakins y Johannsson (este por razones obvias) iban a estar tras las cámaras rebajo aún más las esperanzas en el proyecto. Sin embargo la continuidad de Taylor Sheridan en el guión, el fichaje del solvente Stefano Sollima y sobre todo un espectacular e impactante trailer hicieron aumentar las expectativas de nuevo.

Custodia compartida

Custodia compartida. Título original: Jusqu'à la Garde

Director: Xavier Legrand

Actores: Denis Ménochet, Léa Drucker,Thomas Gioria, Mathilde Auneveux, Mathieu Saikaly, Florence Janas

Guión: Xavier Legrand

Productores: Alexandre Gavras

Montaje: Yorgos Lamprinos

Fotografía: Nathalie Durand

Sonido: Julien Sicart, Vincent Verdoux, Julien Roig

Producción: K G Productions, France 3 Cinema


Hay películas que superan el ámbito cinematográfico, que son necesarias para la sociedad por lo que cuentan y como lo cuentan. A veces, con suerte, a esos valores sociales se le unen los cinematográficos, trascendiendo de su carácter didáctico para convertirse además en una gran película, Custodia compartida es el mejor ejemplo de esta idea.

El Cairo Confidencial

El Cairo Confidencial. Título original: The Nile Hilton Incident

Director: Tarik Saleh

Actores: Fares Fares, Mari Malek, Yasser Ali Maher, Ahmed Selim, Hania Amar

Guión: Tarik Saleh

Productores: Kristina Aberg, Signe Byrge Sorensen, Guido Schwab, Marcel Lenz, Monica Hellstrom, Karim Debbagh

Montaje: Theis Schmidt

Fotografía: Pierre Aim

Música: Krister Linder

Producción: Ostlicht Filmproduktion, Jardman Haris Productions, Co Made, Atmo Production


Siempre he pensado que el noir y el relato histórico son dos géneros que combinan a las mil maravillas, esta unión, más prolífica en el mundo de la literatura, con grandes autores como Philip Kerr no tiene tanta tradición en el séptimo arte, por ello siempre es una alegría encontrar joyas inesperadas como El Cairo Confidencial.

El insulto

El insulto. Título original: L'insulte

Director: Ziad Doueiri

Actores: Adel Karam, Kamel El Basha, Camille Salameh, Diamand Bou Abboud, Rita Hayek

Guión: Ziad Doueiri, Joelle Touma

Productores: Rachid Bouchareb, Jean Brehat, Julie Gayet, Antoun Sehnaoui, Nadia Turincev

Montaje: Dominique Marcombe

Fotografía: Tommaso Fiorilli

Música: Eric Neveux

Producción: Rouge International, Tessalit Productions, Ezequiel Films, Scope Pictures, Douri Films


Más de dos años después de verme sorprendido por la maravillosa Ghadi, El insulto llega para confirmar la pujanza del cine libanés, cuyo director ya había dado muestras de su talento con las extraordinarias West Beirut o El atentado.

Todo el dinero del mundo

Todo el dinero del mundo. Título original: All the money in the world

Director: Ridley Scott

Actores: Michelle Williams, Christopher Plummer, Mark Wahlberg, Romain Duris, Charlie Plummer, Andrew Buchan, Timothy Hutton

Guión: David Scarpa (Basado en el libro de John Pearson)

Productores: Ridley Scott, Kevin J Walsh, Bradley Thomas

Montaje: Claire Simpson

Fotografía: Dariusz Wolski

Música: Daniel Pemberton

Producción: Scott Free Productions, TriStar Productions, RedRum Films, Panorama Films, Imperative Entertainment


Es evidente que Todo el dinero del mundo nace lastrada de un modo considerable, y es que el escándalo Kevin Spacey provocó la llegada de Christopher Plummer y una serie de rerodajes a última hora para poder completar la película con la sustitución de uno de los personajes principales. La versión oficial sin embargo es que la película permanece tal y como había sido concebida con tan solo el cambio de actor del personaje de JP Getty. He de confesar que casi hubiera preferido pensar que el pobre resultado final se debía a los problemas en su producción.

El Extranjero

El Extraño. Título original: The Foreigner

Director: Martin Campbell

Actores: Jackie Chan, Pierce Brosnan, Rufus Jones, Dermot Crowley, Orla Brady, Charlie Murphy, Ray Fearon, Rory Fleck Byrne

Guión: David Marconi (Basado en la novela "The Chinaman" de Stephen Leather).

Productores: Jackie Chan, Wayne Marc Godfrey, Claire Kupchak, Scott Lumpkin, Cathy Schulman, John Zeng

Montaje: Angela M. Catanzaro

Fotografía: David Tattersall

Música: Cliff Martínez

Producción: Wanda Media Co, Huayi Brothers Media, The Entertainer Production Company, STX Entertainment, Sparkle Roll Media


La mezcla de géneros cinematográficos es a menudo peligrosa, y es que las características y señas de identidad de cada uno de ellos pueden chocar con el otro. Sin embargo en El Extranjero nos encontramos con uno de esos curiosos casos en los que el pastiche funciona a la perfección.

Nocturna 2017: Jueves y Viernes

Un año más, por quinto consecutivo, el Festival Nocturna llega a Madrid, reinventándose tras el cierre de los cines Palafox, su sede habitual, con cambio de fechas y recorte en las jornadas de duración, pero manteniendo las ganas de traer el mejor cine de género a la capital.

Este año se han juntado varios factores en el apartado personal, por una parte el cambio de fechas ha hecho que esté prácticamente pegado a Sitges, lo cual hace que en mi caso tenga ya vistas gran parte de las películas de su programación, además por tema laboral este año iba a disponer de menos tiempo que nunca para asistir. Pero al mal tiempo buena cara y nuevos objetivos en este Nocturna, por una parte me sirve para rescatar esas películas que se me escaparon en Sitges y por otra este año he decidido tocar todas las secciones del festival para tener una visión más completa.
Si bien el Miércoles me estrené con la gala de inauguración con la divertida Feliz día de tu muerte, mi festival se divide en dos tramos de dos días, Jueves - Viernes y Fin de semana.

Blade Runner 2049

Blade Runner 2049

Director: Denis Villeneuve

Actores: Ryan Gosling, Harrison Ford, Jared Leto, Ana de Armas, Robin Wright

Guión: Hampton Fancher, Michael Green

Productores: Bud Yorkin, Andrew A Kosove, Broderick Johnson, Ridley Scott

Montaje: Joe Walker

Fotografía: Roger Deakins

Música: Hans Zimmer, Benjamin Wallfisch

Producción: Warner Bros, Columbia Pictures, Scott Free Productions, Thunderbird Films


Equidistancia es una de las palabras de moda en nuestro país en los últimos tiempos, y tal vez sea este el término más adecuado a la hora de analizar Blade Runner 2049, hacer examen de conciencia y ver si somos capaces de aproximarnos a la película desde su condición de secuela de uno de los films más icónicos de la historia del cine o como una película individual.

En mi caso he de decir que estaba ante una situación complicada ya que la original es una de mis películas favoritas de todos los tiempos, uno de esos pocos 10 rotundos que concedo, pero a la vez era la nueva película de Denis Villeneuve, sin ninguna duda mi director favorito en la actualidad, de quién espero cada proyecto como agua de mayo y que venía de asombrar al mundo cinéfilo con la extraordinaria Arrival que revolucionó el decaído cine de Ciencia Ficción de los últimos tiempos. Por tanto las apuestas estaban altas, el hype estaba por las nubes y el miedo a la decepción acechando en los rincones de mi mente.